Хаксли Олдос

Хаксли Олдос Леонард родился 26 июля 1894 в Голдаминге (графство Суррей), и умер 22 ноября 1963 года в Лос-Анджелесе. Среди его произведений есть такие интеллектуальные романы, как: «Желтый Кром» (1921), «Шутовской Хоровод» (1923), «Контрапункт» (1928) - они посвящены кризису в духовной и идейной сфере современной цивилизации. Также он написал несколько антиутопичных произведений: «О дивный новый мир» (1932), «Обезьяна и сущность» (1948) - это сатиры на тоталитаризм, образ жизни общества, происходящий по стандартам. Писатель тревожился за будущее человечества и не верил в духовный потенциал каждой личности - все это привело к тому, что он стал исповедовать основные идеи буддизма. Это отразилось в романе «Остров» (1962).

Хаксли вырос в семье естествоиспытателей, он являлся внуком знаменитого биолога Т.Г. Хаксли. Свое образование он получал в Бейллиоле (это один из самых лучших и престижных колледжей Оксфорда). Юный Олдос решил не идти по стопам своей семьи и отказался от будущего естествоиспытателя. Но все равно в его произведениях проскальзывают мотивы, которые близки к философским проблемам, и благодаря которым естественные науки получили сильный скачок вперед.

Когда началась Первая Мировая Война, Олдос хотел принять в ней участие и стать добровольцем, но его не пустили воевать из-за плохого зрения. И хотя его самого на войне не было, все равно его произведения носили все те чувства социальной катастрофы, которые пережили его сверстники, воевавшие на 2 сторонах фронта. Это очень сильно отражается в книгах «Желтый Кром» и «Шутовской хоровод».

Своим путем

Еще в те времена, когда шла Первая Мировая Война, писатель сочинил стихотворение «Карусель», где главным являлось однообразное движение по кругу, которое заставляет вращаться машинист, сидящий у пульта управления. Однако следует помнить, что отчаяние и безысходность присущи только ранним произведениям Хаксли, именно тогда, когда он видел свое будущее как великий поэт. Как прозаик он попробовал себя только после того, как ознакомился с поэтикой трагифарса. И хотя Олдос с пессимистическим настроем воспринимал современный мир, он сочинял все произведения с изрядной долей юмора.

Но не только этот писатель был таким пессимистичным. Это было почти во всех деятелях того времени, из-за того, что глубокий след в душе оставила Первая Мировая Война. Первые несколько романов строились на сюжете, в основе которого были с одной стороны простые, безобидные розыгрыши, а с другой - жестокие и циничные моменты современной жизни. «Шутовской хоровод» и «Желтый Кром» на первый взгляд вроде бы не имеют какую-либо логическую связь и представляются как множественные отрывки первой послевоенной жизни. Спустя некоторое время, такой стиль повествования станет визитной карточкой Хаксли, по которой его будут узнавать, несмотря на то, к какой проблеме он обращается.

Сложный и беспощадный мир Хаксли

В прозе этого бесспорно одаренного писателя, реально существующая действительность представлена читателям как амальгама различных характеристик. В сознании любого персонажа, проскакивающего в повествовании, можно с легкостью заметить ужас и боль от воспоминаний о недавно прошедшей войне, которые сочетаются с жизнелюбием. В том мире, который настойчиво показывает Хаксли, грусть и подавленность не могут быть отделены от моральной апатии. Фарс полностью пронизан мизантропическим настроением. И хотя внешне вся картина повествования не несет никакой логики, однако она становится целой только при использовании поэтики монтажа. А пионером такого способа в литературе 20-го века являлся как раз Хаксли.

Такой метод написания можно легко заметить в романе «Контрапункт», в котором содержится полный портрет лондонского мира интеллектуалов, сразу после войны. Все описано с такой язвительностью, что просто в дрожь бросает. Хаксли не пощадил никого, даже не чужого ему человека - Д.Г. Лоуренса. В этом виновато более окрепшее предчувствие писателя, что его эпоха знаменует банкротство всех значимых либеральных идеалов, анемию духа, и эклектику в культуре. Это все передано читателям под видом множества сценариев в романе, и все это дает людям ощутить душевную опустошенность и нравственную апатию, которая была очень распространена то время.

Пленником окружающего его общества, ощущает себя еще один герой книги под названием «Бестиарий». Там процветает страх перед неизбежной правдой жизни, все лишено какого-либо понимания и смысла. Этот персонаж не понимает простых вещей, он подменяет их своими фантазиями, и такие придуманные вещи непоправимо травмируют психику окружающих, а также и все понятия и принципы, которые у них присутствуют. Тот мир, описанный Хаксли, предоставляется пленником иллюзий и стереотипов, которые формируют ложные представления о реальности. А в дальнейшем и приводят к аморализму, либо, наоборот, к обожествлению уже всеми давно забытых табу. И как следствие, это все приводит к неизбежной беспомощности в случаях с реальной жизнью.

Все романы этого писателя определяются несостоятельностью циничного сознания персонажей его произведений, в тех случаях, когда оно оказывается в ситуации, предусматривающей столкновение с реальностью. Обычно такие ситуации разрушают все те фантазии. Такие разрушения могут быть как в юмористической ситуации, так и в довольно жестокой. Композиция, используемая в «Контрапункте», наверняка была взята из всех композиций Бетховена, и потом множество раз использовалась во всех произведениях Хаксли. Если говорить словами одного из персонажей «Контрапункта», то это необходимо для «перемены настроений, резких переходов... комического, которое внезапно проскальзывает среди окружающей трагической торжественности». В общем, этот стиль повествования идеально отражал сами философские представления писателя об окружающем мире, у которого реальный мир никогда не составлял единого целого, но был совмещенностью антагонистических тенденций.

В жанре антиутопии

Весь интерес к философии и проблематике, который присущ этому писателю, наиболее полно выразился в антиутопии «О дивный новый мир», которая наполнена легко узнаваемыми звуками Шекспира и Свифта. Эта книга Хаксли представляется читателям как продолжение эксперимента, предпринятого Е.И. Замятиным в книге «Мы». Данное произведение является началом жанровой традиции, широко используемой в антиутопиях Дж. Оруэлла и других писателей 1940-1950 годов. Сам Хаксли создал картину такого общества, где царят одни технократы. В этом обществе нет места духовному многообразию, и там отказались от всего только для того, чтобы процветала социальная стабильность, материальное благополучие и стандарты, которые невозможно совместить со свободой. Действие этого произведения перенесено на много веков вперед, и насыщено прямой обеспокоенностью Хаксли о проблеме «обезличивания» человека, которое он понимал как порождение той эпохи, в которой он жил.

Поздние произведения

Все ощущения писателя, связанного со смирением с духовной низостью общества, неприятие того же самого общества и все что может быть с этим связано - можно с легкостью проследить на страницах очередного романа, под названием «Слепой в Газе». Именно там появляется легкая надежда на поиск какой-либо надежной и этической доктрины за пределами простого человеческого понимания, что напрямую связано с европейской интеллектуальной традицией. Это считалось важнейшей темой из самых поздних произведений писателя, как беллетристических, так и написанных в виде моралистического трактата.

С каждым годом Хаксли все больше тянуло к учениям, проповедующим истинность и иллюзорность бытия, которые были сформулированы древними мудрецами Индии и к стоицизму буддийского толка. Все четче выявлялась преимущественно моралистическая природа его произведений, которая только слегка напоминает сатиру.

В 1937 году писатель был вынужден по состоянию своего здоровья навсегда покинуть родную Англию и переселиться в Калифорнию, где и выпустил ряд своих последних произведений. Под конец своего писательского пути Хаксли, если смотреть в творческом отношении, был похож больше на французского или немецкого писателя по тому, какие романы выходили из-под его пера. Но никак не писателя обычных романов строгого английского типа...